Distorsiones

En un corto espacio de tiempo hemos podido ver dos películas que tratan de reyes que se sucedieron en el Reino Unido y que cuentan una parte de la historia de ese país que es muy interesante. En ambas palículas la ambientación es más importante que la historia en sí y eso se nota, no solo en la elección de actores y actrices, sino en las vestimentas y el maquillaje. Hoy hablaremos de The Other Boleyn Girl o Las hermanas Bolena que es el nombre que le han dado al doblarla al español.

A dos julays hermanas les pica el chichi y se lo rascan con un rábano Real

El guión no era algo que importaba en esta historia. Da igual la cantidad de imprecisiones o boberías que se puedan cometer. Eso lo tenían desde el mismísimo momento en que el trío protagonista se formó con Natalie Portman, Scarlett Johansson y Eric Bana. Aquí de lo que se trataba es de tener a los tíos con el capullo en flor y bien lustroso y a las tías salivando por la almeja mientras se restriegan el cubo de palomitas casi sin darse cuenta. Es lo que hay o que alguien me explique como es que en los cuadros que hay de la época, los reyes y putillas que los acechan siempre parecen sacados de la aldea de los Orcos y en esta película son todos metrosexuales de mierda. Lo demás es totalmente secundario, aquí prima el continente sobre el contenido. Las dos bellezas correrán de un lado a otro de la pantalla, dirán frases rimbombantes, se acicalarán el pelo una y otra vez y en un par de momentos les permiten sudar para que parezcan hembras feas y malajes. Con el maromo, con ese no hay concesiones y no abandona por un solo milisegundo su apestosa caracterización como metrosexual que está allí para montar a la una, a la otra o a la de más allá que no tiene ni frases en la película pero que Dios la bendijo con un par de tetas como carretas. Si eso es lo que esperas ver, entonces estás ante uno de los grandes clásicos de este año. Para mí, el guión hace aguas una y otra vez y se podrían haber suprimido escenas completas que carecen de sentido y la velocidad a la que transcurre la historia, por culpa de este desaguisado, acaba viéndose afectada. Hay gente guapa, hay ropa guapa, hay pelucas guapas pero no hay más. El tedio se apodera de uno tras los primeros tres cuartos de hora y ya no lo abandona. Los diálogos se vuelven melosos y toda esa aglomeración de clichés con los que han tratado de darle algo de realismo se van a hacer puñetas.

Mi impresión final es que es como una novela rosa, que queda bonita pero que olvidas tan pronto como sales del cine. Agarra del brazo a la julay que te estás ventilando en la actualidad, respira hondo y resígnate porque has de pasar por este tipo de pruebas si quieres llegar a oler la flor de su secreto.

Hay películas que rozan distintos géneros y no terminan de aterrizar en uno de ellos. Esta falta de definición la mayor parte de las veces juega en su contra, al menos desde mi particular punto de vista. Vas saltando de un extremo al otro y por culpa de eso no consigues sintonizar y sumergirte en la historia. Esto más o menos es lo que me ha pasado con August Rush, una buena película que podría haber llegado a peliculón.

Unos julays echan un kiki y han de arrastrar las consecuencias toda su vida

Después de una introducción en la que vemos una historia de amor sin final feliz entramos en la vida de August Rush, un chiquillo un tanto friki que vive en un orfanato y que sueña con conocer a sus padres y que lo quieran y todo eso. Se escapa y en la ciudad acaba en las manos de un tipo que explota niños de diversas maneras, todo muy subjetivo y haciendo como que los quiere y son familia. El joven August destaca por su talento musical y acabará teniendo una oportunidad única en la ciudad de Nueva York, en plan cuento de hadas que se tuerce y endereza por momentos y en los que la búsqueda de sus padres siempre está latente. Mientras, ellos también parecen buscarse aunque no son capaces de encontrarse y todos confluirán en una escena final de esas típicas al mil por cien y con media sala cubierta de caras llenas de lágrimas de emoción y felicidad.

Mi principal queja es que no es un drama al completo, no es una película romántica todo el tiempo, no es un musical aunque tiene un montón de música y esa falta de definición acabó por pasar factura. Desde el punto de vista de las canciones, la película es maravillosa, con una de las mejores bandas sonoras que he escuchado en mucho tiempo y con el sorpresón de descubrir que Jonathan Rhys Meyers canta muy bien. Me encantaron las escenas en las que se cuenta la historia de amor y la fantástica química entre los protagonistas. Aún así, toda la trama de Nueva York y el chiquillo en las calles fue demasiado para mí y ni me lo creí ni me gustó.

Está bien, a secas. Tiene una música y unas canciones geniales y si eres un poco meloso y sensiblero, seguro que sales del cine encantado de la vida. Procura ir con la chorba y ni se te ocurra acudir con los amigotes con los que te emborrachas.