Distorsiones

El cine francés siempre parece ir por libre y tiene sus propias temáticas separadas del resto del cine europeo. Les tira mucho la fantasía, un humor absurdo que resulta imposible de comprender y las historias en las que se masca el drama por todos lados. Por la dificultad del idioma y mi pereza en ver una película en una lengua que no comprendo y leer los subtítulos en holandés ha terminado reducido a mis visitas a España y no siempre existen películas en la cartelera. En esta última visita ha habido suerte y estos días he ido a ver Quelque chose à te dire película que se ha estrenado con el título de Toda la culpa es de mi madre.

En una familia de julays que hacen cierto ese dicho que dice que en el reino de los tuertos, el ciego es virrey, la madre resulta ser más puta que la gallina turuleta y al igual que esta última, puso un huevo, puso dos huevos y hasta puso tres huevos

En una familia francesa determinada, todos sus miembros parecen ser disfuncionales, chiflados o acarajotados profundos. La madre despelleja a sus retoños y trata a su marido como retardado, este último ningunea a su hijo y abobanca a su hija la alelada, la cual se cree artista pero es más bien pintora de brocha gorda. La otra hija es enfermera y puta a ratos libres y el hijo ninguneado no sabe sumar ni dos más dos y su empresa es un despiporre. La pintora de brocha gordísima conoce a un policía casado que no quiere a su mujer y del que se enamora y por alguna extraña casualidad que solo puede suceder en territorio francés, se lía la marimorena, se tuercen las cosas, se retuercen aún más, el destino parece decidido a joderles la vida a todos y al final sucede la magia francesa y ya os imaginaréis como acaba todo.

Los franceses parecen creer que el drama hay que mezclarlo con el humor absurdo, los personajes llevarlos siempre hasta los extremos más delirantes y los espectadores nos tragamos todo. Pues no. Aunque la película es entretenida y tiene momentos geniales, hay otros en los que se les va la mano tanto que afean el conjunto. Si a eso le añadimos la escasa definición de alguno de los protagonistas y la poca relevancia para la historia de otros, tenemos que podrían haber aligerado mucho la historia para darle el dinamismo que le falta en muchos momentos. O eso o poner mucho folleteo que también ayuda a pasar el rato.

La historia tiene un pase y si os gusta el cine con absurdos al cuadrado con esta os lo pasaréis bomba pero de la misma manera os digo que jugaréis en el filo de la navaja e igual que puede caer del lado bueno, lo puede hacer del lado malo. En mi caso, me gustó lo suficiente para considerar que merece la pena.

El cine es entretenimiento, es espectáculo y nosotros los espectadores premiamos o castigamos las películas en base a ese principio tan sencillo. Muchos directores no llegan a entender esto y siguen dale que te pego fabricando bodrios que no le interesan a nadie y que acaban como cifras rojas en los libros de cuentas de aquellos que osaron invertir. Se puede ser un visionario, un director que busque cambiar los paradigmas con los que nos movemos y al mismo tiempo tener un éxito comercial. Un buen ejemplo es James Cameron, el hombre con algunas de las mejores películas de los últimos 25 años. En 1984 nos trajo Terminator, el comienzo de una serie futurista e increíble. Un par de años más tarde se atrevió con Aliens, mi película favorita desde que la vi por primera vez en un cine de Virginia en 1986. La he ido comprando en los diferentes formatos y versiones en que la han editado y no exagero si digo que la puedo haber visto doscientas veces. A esa película se siguió The Abyss o Abismo, con efectos especiales que comenzaban a rondar el virtuosismo y explorando nuevas técnicas. En 1991 dio el campanazo con Terminator 2: Judgment Day, la mejor de las películas de la serie de Terminator y todo un clásico. Todavía recuerdo como babeábamos hablando de los CUATRO minutos que tenía de secuencias animadas por ordenador. Cuatro minutos que costaban una fortuna. Tres años más tarde cambió de registro y con True Lies o Mentiras arriesgadas entró en el siempre complicado terreno de la comedia y lo hizo con muy buen pie. Es una película que siguen dando por la tele todos los años y que aguanta el tipo perfectamente. Y en 1997 asombró al mundo con Titanic, película que muchos deespellejan a conciencia pero que en su interior saben que les gustó, que disfrutaron como enanos del romance meloso de la primera mitad y aún más con las escenas terribles del hundimiento del barco. Vi esta película 5 veces en el cine, aluciné con los efectos especiales, con la música, con el guión, el montaje, el diseño, las actuaciones, con todo. Y después vivimos doce años de travesía por el desierto mientras James Cameron preparaba su siguiente película, la cual ha llegado hace una semana a las pantallas. Se trata de Avatar.

Un grupo de julays se van al espacio más profundo a buscar pedrolos de hachís

En Avatar viajamos a otro planeta. En una luna llamada Pandora, un hombre en silla de ruedas vive una segunda vida dentro del cuerpo de un ser creado para él y con el que descubrirá que aquellos a quien tiene que destruir son en realidad los que le darán la salvación y le desvelarán el mundo. En este viaje de iniciación tendrá que tomar partido por un bando y luchar contra su misma especie por aquello en lo que cree.

El cine es ESPECTÁCULO. Y AVATAR es cine. No hay forma de describir la grandiosidad de esta película, el mimo con el que se han cuidado hasta los más mínimos detalles, la forma en la que se va desarrollando la historia, poco a poco, sin prisas, tomándose su tiempo para que conozcamos a cada uno de los caracteres y nos identifiquemos con ellos.
Detrás de todo esto hay un auténtico baño de innovación, de nuevas tecnologías, de formas de rodar que marcarán un antes y un después. Esto es CINE. No se puede disfrutar en una pantalla de televisión, no tiene razón de ser en una versión con dos dimensiones. Hay que verlo tal cual lo imaginó James Cameron, envueltos por el mundo de Pandora y sus habitantes. La película es lo mejor que ha hecho nunca este director y lo sitúa a miles de kilómetros de distancia del resto. Partieron de un buen guión, coherente y dinámico, con una historia de amor en su eje y otra de odio rodeándola. Tenemos supervivencia y codicia, gente buena y gente muy mala y sobre todo ello tenemos un mundo que en cada centímetro cuadrado está plagado de vida. La historia la saca adelante Sam Worthington haciendo de ese joven roto que llega a Pandora buscando recuperar el pulso de su vida y se tropieza con el desafío de su vida, teniendo que traicionar a la raza humana para salvar a los Na´vi y al mismo tiempo salvarse a sí mismo.

Acompañándolo todo tenemos la música de James Horner con una banda sonora sublime que adorna cada segundo de la historia.

Sumérgete en el mundo de Pandora y en la historia de los Na´vi. Y hazlo en 3D.