Distorsiones

Después de una primera experiencia horrible, estábamos temblando por lo que nos podía deparar el festival de cine latinoamericano de Utrecht. Nuestra segunda película era un experimento bastante radical, que navega por océanos a los que difícilmente se les puede considerar de cine. Íbamos a ver Año uña, de Jonás Cuarón. Esperábamos el comienzo abanicándonos y jurando que si la película era mala, nos marchábamos inmediatamente porque con un tostón al día hay más que suficiente y esa era nuestra segunda película. Antes de empezar la proyección, Jonás Cuarón nos introdujo a la misma y casi nos vamos ahí mismo. La historia eran unas miles de fotografías tomadas a lo largo de un periodo de tiempo y reordenadas para crear una historia. ?l mismo reconoció que esto era un experimento.

Un julay mexicano se encoña de una gringa

El primer minuto recibes un shock por ver imágenes estáticas y escuchar unas voces que van diciendo lo que pasa en ese momento o lo que piensan los protagonistas de las fotos. Después te olvidas de la falta de movimiento y tu cerebro es el que rellena los espacios y crea la continuidad visual. La historia es simple y al mismo tiempo muy hermosa. Un chico se enamora de una joven americana que se baja a México a practicar su español y en un arranque de locura, se va a Nueva York para pasar un día con ella. Entre medias, tenemos varias historias secundarias que complementan este tema. Los diálogos son en muchas ocasiones hilarantes y la verdad que sales del cine con la sensación de haber visto una muy buena peli.

Aquí no tenemos complejos efectos especiales, sofisticados giros argumentales o soberbias actuaciones por parte de un sólido grupo de actores y actrices. Solo tenemos imágenes fijas que se van proyectando como diapositivas y las voces por detrás que nos guían a lo largo de la historia.

No me atrevo a recomendarla a menos que te guste el cine de autor y seas capaz de disfrutar con experimentos extraños.

Ya he perdido la cuenta de las comedias románticas que he visto a lo largo de este año pero se me antoja que han sido un montón de ellas. Todos sabemos que tienen una estructura fija y que al final, pase lo que pase, tendremos un happy ending de esos que están tan de moda. Yo no me canso de este tipo de cine que no suele tener más aspiración que la de entretener y si la hacen bien, uno pasa un buen rato sin más pretenciones. La última de estas películas que he visto se llama Penelope y no tengo ni idea de cuando se estrenará en España o si llegarán a hacerlo.

Una julay nariguda solo quiere que le rellenen la almejita

Imaginad una chica multimillonaria y mimadísima que supuestamente sufre una maldición por la que su nariz parece de cerdo y por ello sus padres la ocultan en casa. Para que se rompa la maldición se ha de casar y aparear y no hay manera de encontrarle un macho adecuado ya que debe ser de su misma calaña y quererla muy mucho. Cuando se han perdido las esperanzas y a la chica se le hincha la pipa del chichi, se escapa de casa y con un trapo se cubre el narizón y empieza una vida medio normal en el exterior. Pronto se descubre que es una chancha de cuidado y se hace más famosa que el Don Limpio en Villarriba. Como todo se arregla supongo que os imaginaréis lo que llegará a suceder al final, con mucho chimpún y todo eso.

Bueno, hay que tener mucha, mucha, mucha imaginación para creer que Christina Ricci es fea. Por más que le pongan una nariz rara, sigue estando a milenios luz de las hembras que se ven todos los días y a todas horas en cualquier calle de Vecindario, ciudad a la que también se la conoce por Mordor, la capital de los orcos y las orcas. Ahí sí que vas gritando horrorizado cuando estás en la calle y viene hacia ti una de esas tipas horribles. Lo de Christina Ricci es belleza lo pongan como lo pongan. Así que la premisa de una chavala poco afortunada no es muy verosímil pero al menos la historieta romántica y de superación personal es muy amena. La chica descubrirá el mundo y aprenderá que la gente no se fija tanto en nuestro aspecto y sin darse cuenta se encoñará de un tío y de ahí al catre y el despatarramiento casi no hay distancia. El guión está bien dosificado, con los suficientes momentos cómicos y de amor y todos los actores y actrices hacen un buen trabajo.

Un cuento de hadas ambientado en nuestros días de una chica que ha vivido aislada del mundo y pronto descubre que fuera con la chusma y la miasma se está mucho mejor. Es perfecta para una tarde calurosa o una sesión con amigos de esos a los que les falta masa cerebral y no podemos someter a complicadas líneas argumentales.

Lo malo de ver películas en un festival de cine es que uno depende totalmente de la selección que se haga y como suelen ser además desconocidas, no hay referencias que te permitan estamparte contra una mierda antes de que suceda. Si además te dejas ir y no te lo curras buscando en Internet o lo que encuentras está escrito por amigos y aduladores del autor y sus protagonistas, pues acabas entrando en la sala como un cerdo en el matadero, sin saber cuál será tu destino. Supongo que ya se ve por dónde van los tiros. Si a este cúmulo de desgracias le añadimos un día con veintipico grados y un cine que fue construido en un antiguo edificio de bomberos y que no tiene aire acondicionado, el drama está servido en bandeja de oro fino. La primera película que vi en el Latin American Film Festival de Utrecht fue Lo bueno de llorar y gracias a Dios, fue la excepción del conjunto porque básicamente es una mierda del copón.

Un julay y la pava que se folla me ponen de los nervios con tanta mierda de silencio

Ayer buscaba por la red y al parecer este engendro forma parte de un plan maestro de alguien a quien le llueve el dinero del cielo y consigue hacer películas que no valen dos perras gordas. El cine es entretenimiento, al menos para mi. Con lo que nos encontramos el funesto día que nos encerramos en una sala caldeada junto con un montón de rubios y rubias holandeses fascinados con la lengua de Cervantes fue un tostón de tamaño galáctico. Comienza con un plano fijo de una pareja en un restaurante que durante cinco minutos se miran sin hablarse. Ahí deberíamos haber salido de la sala e irnos a escuchar música en vivo a la cafetería pero nuestra ignorancia nos pudo y seguimos. Cuando por fin se levantan salen a la calle y tenemos otros diez minutos sin diálogo en los que la cámara los sigue por Barcelona (al menos creo que esa era la ciudad). Esto fue el prólogo de los peores noventa minutos del año 2008, con silencio tras silencio, estúpidas tomas que no aportan nada, unos actores que parecían aburridos y desesperados por acabar esa mierda y unos diálogos, que cuando llegaron, me hicieron añorar los silencios porque no eran malos, eran malísimos. Aquí no se salva nadie. Esta es una MIERDA escrita con MAY?SCULAS, con un guión mierdoso, una dirección vomitiva, una interpretación lastimosa y un objetivo final que no nos quedó claro ni a mi ni a ninguno de los que estábamos en el cine aquel día.

Por suerte el populacho no tendrá que sufrir este castigo y ni siquiera llegará a las televisiones convencionales por lo que para la mayoría de los seres humanos, este garrafal error en nuestro caminar por el Universo no supondrá nada.

Si algún día, alguien, en algún lugar, te menta Lo bueno de llorar y te sugiere que la veáis, sal corriendo, huye, no mires atrás y jamás vuelvas a estar en contacto con esa persona. No se la deseo ni a mi peor enemigo.